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March 30 济慈的夜莺济慈的夜莺
《夜莺颂》写于一八一九年四月,是十九世纪英国杰出的浪漫主义诗人济慈的代表作。当时这位才华横溢年仅二十三岁的年轻人已身患肺病,且病入膏肓,一天清晨,诗人坐在树下沉思,忽然听到夜莺引吭高歌,使他万感交集,神往不已。他急忙奔进屋去,提笔一气呵成了这篇濒死者的绝唱。就像博尔赫斯所说:“凡是经常读英国抒情诗的人,忘不掉济慈的《夜莺颂》”,作者的这篇散文也无意探讨这诗篇毋庸置疑的伟大,而是开门见山的将目光聚集在了其倒数第二节一组诗句留下的难题上。 我们参照查良铮先生的译本将这一诗节再现:“永远不会死去,永生的鸟!/饥饿的世代不能将你践踏/你的声音,短暂的夜里被我聆听/遥远的过去国王和小丑也曾聆听/或许是同样的歌声曾飘进/路得忧伤的心里,让她流着泪/思恋家乡,站在异国的田野上;/这歌声,又多少次/牵动了迷幻的窗扉,被公主推开/在凶险的海浪上,在遗忘的仙岛上。” 作者不仅就莺声在空间上加以铺陈,更从时间上联想到遥远的过去,把莺声想象为一种贯穿在历史长河中的永恒的声音,济慈带着濒死者的敏感,在肉体的折磨中向往永恒。 博尔赫斯引用了英国新闻记者雪尼·柯尔文、桂冠诗人布里吉斯、文学批评家李维斯、文学教授加罗德和美国女诗人埃米·洛威尔的评论,并对他们的观点加以否定。总体来讲,这些人在批评中错误的理解了济慈笔下的夜莺,将其理解为作者逻辑的错误或者不朽的森林女精灵德里亚德,并以此来解释诗中鸟儿的永生。而博尔赫斯认为,“这只个别的夜莺”与“所有夜莺之间”并不存在着矛盾,解答这一问题的钥匙在于“济慈从来没有读到过的”叔本华。《夜莺颂》完成后二十五年,叔本华出版了《作为意志和表象的世界》第三卷,并在第四十一章中,借去而又来的燕子和猫,论证了在某种情况下“一”就是“种类”,“而济慈的夜莺就是路得的夜莺”。从这里博尔赫斯解决了这一难题,“济慈也许不可能给‘原型’下一个定义”,但他却微妙的再现了古希腊的一种精神,再造了“柏拉图式的夜莺”。 然而,作者志在解读的并不是济慈的《夜莺颂》而是济慈的夜莺,于是他又提出了第二个问题,“其性质与前一个完全不同”,那就是:为何(前面列举的)英国评论家们“没有做出这样明显的解释来呢?”其中的道理就是“来自不列颠思想方法的某种要素。” “柯尔律治认为,所有的人,生来就分为亚里斯多德派和柏拉图派。后者认为阶级、秩序、种类都是现实,而前者认为都是概念。”博尔赫斯认为:“英国人的头脑肯定生来就是亚里斯多德派。对于这种头脑,现实不是抽象的观念,而是具体的个别;不是夜莺的种类,而是具体的夜莺。”所以,“在英国,不可能对《夜莺颂》有准确的理解。”当然,这并不是作者对英国传统的指责或者轻蔑,他认为英国人“排斥种类”是由于他们觉得个别是独一无二的,“一种伦理的怀疑,而不是推理的无能,阻碍着他们像德国人那样趋向于抽象。” 每个国家,每个民族,不但有自己创作的气质,也有自己批评的气质,但对于自己批评习惯的短处与局限性,却比自己创作天才的短处与局限性更容易忽略。批评观念的传统也是不自觉的含有历史印迹的,这种印迹中不仅有“过去”的过去性,还包含着“过去”的现存性,它不但使英国批评家在处理问题时带有当时当地的背景,更使他们所接受的影响——从荷马以来整个欧洲文学的母体到本国文学的漫长传统——有了一个同时的存在。 博尔赫斯写作本文的意义与目的正在于借济慈的夜莺的歌声,唱出这一传统的存在。 秦始皇:用形式打败内容秦始皇:用形式打败内容
秦始皇——中国历史上永远不会被忘记的一章,他的功勋与劣迹千百年来早已深入每一个中国人的心,尤其是修建长城与焚书坑儒,甚至在一定程度成为了秦始皇的代号。然而今天,当你读过了博尔赫斯的《长城和书》,会发现在那个世界上距离中国最远的国家里,有一位双目失明的老图书馆长用自己独特驳杂的思想,为这个中国皇帝的行动写下了别样的文字。 在博尔赫斯的眼中,修建长城与焚书这两个非同小可的行为,“不单是对普通使命的夸大或夸张”。作者为此列举出了更多的可能性。比如:对记忆的清洗——“秦始皇也许想通过废除整个过去来废除一件往事:他母亲的坏名声”;生和死——“空间上的长城和时间上的焚书大火是用来阻止死亡的巫术的障碍”;结局和起始——在一个封闭的世界里“企图再创造时间的起始”;建设与破坏——“他首先进行破坏,然后又无可奈何地保存;或者,他感到失望了,破坏掉了他以前保卫过的东西”;自觉的形式对内容的抵制——“秦始皇判罪的也许是那些留恋过去,而不喜欢像过去一样庞大、一样愚蠢、一样无用的工程”。然而,这些可能性趋近于无限。 当醉心于长城和书的联系的博尔赫斯把过去作为浩繁笨拙的镜子时,我们看到,世界的互文性便魔术般地进入到他那独特神秘的想象里。这里我们无须继续博尔赫斯的推理,世界的可能性是如此纷纭,以致任何人都可以通过心智的努力到达任何必要的解释,甚至可以把任何严肃重大的话题演变为一场纯粹的游戏。可以肯定的是,博尔赫斯推论的那些可能不始于秦始皇,也不可能到他那里终止,直到今天它仍然是困扰我们的一个复杂而深刻的难题,那就是对于形式的阐释,其内容往往抽离于虚构与真实的简单分野。 虚构的思想几乎在博尔赫斯所有的小说上都有所体现,当然,也表现在他关于文学和艺术世界本质的随笔中。在《论惠特曼》一文中作者写道:“一件虚假的事情可能本质上是实在的。”博尔赫斯以“虚假的”来说明常人所渴望得到的对一个人的绝对真实、客观、全面的描述的不可能性。多种可能、多种层面甚至是对错与善恶并存的状况才是真实的。虚构不仅仅是对常人思维逻辑的一种冲击,也是对已有的伦理观念和价值判断的挑战。 由于虚构的思想和真实性的思想紧密相连,所以从文体上讲,博尔赫斯的小说和散文随笔之间是缺乏明显界限的。也就是说,因为他认定虚构也是一种真实,所以在以真实为基本特点的散文写作中他也采用虚构的写法。在《长城和书》中,博尔赫斯对史书中的秦始皇就进行了这种虚构性解读。比如他认为秦始皇之所以焚书坑儒,是为了埋葬、销毁世人对他的淫荡母亲的叙述和记忆;而他之所以修建长城,则是为了维护一片清洁的意识形态领地。这也不是史学家能够认同的观点,而是出于小说家的虚构。基于这一点,博尔赫斯得出了结论:“一切形式都在其形式上而不在某种假定的‘内容’上具有其功能”,这种思想在最大限度上否定了阐释的意义,遂将“形式”这一概念认定为最终的“美学行为”。 March 13 真正的骄傲何为“真正的骄傲”?柳棋文
一个作家在写作的时候很少考虑阅读方式这个因素,他们考虑最多的是阅读效果如何;也有很多作家也许连这个问题都不考虑,他们习惯读者的迁就,至于说读者是否迁就,那就是另当别论了。而胡里奥·科塔萨尔却喜欢把阅读当作游戏,其代表作《跳房子》就是部充满了游戏的色彩的小说,作者提供了两种阅读方式:第一种是顺序的从第1章读到56章结束;第二种是在顺序阅读前56章时,跳跃、穿插进后99章的内容,看起来就像那种“跳房子”游戏,小说的内容因此更为丰富,也更为庞杂。一种类似游戏的心态始终在影响着科塔萨尔的写作,使他在处理许多严肃题材时充满着荒诞性,比如这篇《真正的骄傲》中就时刻洋溢着黑色幽默的气息与象征味道。 “谁也不记得规定人们必须打扫干树叶的法律,但是我们确信谁也不会想到可以不收拾它;这样的事情由来已久,早在孩童时代开始受教育时就讲过了。其实,系鞋带或撑开伞的基本动作和从11月2日早晨9点开始扫干树叶的动作之间已没有多大区别。”作者在开篇就出手不凡,把打扫干树叶这种简单的清扫工作放到了无意识中养成的习惯这一高度来进行考察,阿根廷是拉美国民受教育程度最高的国家之一,显然科塔萨尔对这个问题也有着自己的看法。我们在阅读开始时就接到了暗示,这篇文章讨论的绝不仅仅是如何打扫干树叶的问题,作者的言语背后有着更为广阔的象征维度。 作者接下来就进行了更为详尽的记述:打扫干树叶或者到远方丛林中去捕蛇,从个人角度来讲都是传统习惯。整个镇子都被号召加入到这一“工业化”的大型运动中,小孩、成年人和老人各司其职,并有专门的卡片来对个人业绩进行考量。人们熟练的驯养埃及獴、喷洒蛇精来帮助工作,所有人都“处在一个一切都已确立和安排好的时代”,它的“正确性是如此明显”,以致“只有疯子才怀疑运动的用处和运动进行的方式”。而且这种大型的运动并没有使国家的生活发生混乱,人们在捕蛇时遇到的危险、对工作分配的私下议论都没有对运动发生影响,因为“既然这是一种古老的习惯,就不应该是一个错误”。甚至当因远征而受难的人数越来越多,政府不得不征用土地来扩大墓地的面积时,“我们从来也不怀疑”,“我国政府的宽宏大度是无限的”。驱使人们行动的根本力量其实只有一个——习惯——也就是作者在文中反复提及的“习惯”“传统”“惯常”“惯例”“如此自然”等等语汇的核心,这种习惯早已沉淀在人们的血液里,使人忽略了其制定之初的强制性因素,人们依循习惯而生活,却忘却了其中非义务性的力量,以及这种力量施加给人的影响。 在这篇散文中,作者以极其严肃认真的语气,为我们描述了一个荒诞离奇的场景,是一种不折不扣的黑色幽默。至于作者的意图何在,每个读者都可以得出自己的结论,而无须他人点拨与说教。然而有一点可以确定,科塔萨尔对政治一直投以巨大的关注,更有甚于其前辈博尔赫斯。 自20世纪30年代起,阿根廷出现军人与文人交替执政的局面,1946年2月,正义运动领袖庇隆当选为阿根廷总统,提出了以“社会正义、政治主权、经济独立”为口号的“庇隆主义”。1955年9月,庇隆在三军叛乱中被推翻,领导叛乱的洛纳迪将军就任总统。同年11月,洛纳迪又被另一位军事领袖阿兰布鲁推翻,从那时起到1972年,阿根廷又先后更换了6任总统。直到1983年,阿方辛民选政府上台,恢复宪制,大力推进民主化进程,才使政局得到了一定程度的稳定。应当承认军人政府上台后在一定程度上破坏了阿根廷的民主政治建设,科塔萨尔绝对有理由对此发表自己的看法,文学上的技巧拓展了他意识形态上的表达空间,《真正的骄傲》正是在这一背景下描绘出的象征式图景。正如文章题目所示,何为“真正的骄傲”?也许是对国家政治的忧患意识,也许是对社会规则的麻木顺从,也许正是一位民族知识分子对于脚下土地的一份热爱…… 每个人的先驱《卡夫卡及其先驱者》——博尔赫斯 柳棋文 卡夫卡是独一无二的,博尔赫斯也是这样,也许世界上的每一个个体都是如此。在《卡夫卡及其先驱者》这篇文章中,博尔赫斯致力于在不同国家、不同时代的文学作品中寻找出这名奥地利人在创作上的先驱,并得出了“每一位作家创造了他自己的先驱者”,这一意义重大的结论。 在博尔赫斯为卡夫卡列举出的先驱中,有古希腊的芝诺、中国的韩愈、丹麦的克尔恺郭尔、英国的布朗宁、法国的布洛瓦和爱尔兰的邓尼萨。作者的用意显然不是为了指明卡夫卡通过广泛的阅读而接受了诸多的影响,而是挖掘出了这些先驱与卡夫卡之间一种灵魂上的相似。“每一位作家创造了他自己的先驱者”,这里的“创造”带有着重新认识和再发现的含义,而绝非老图书馆长最为擅长的文学批评意义上的“虚构”。确实,文学史上有着太多这样的先例,无数的先驱为巨人的成长提供了养料,而他们的最终胜利也赋予了其先驱者更大的意义,比如莎士比亚和马洛。博尔赫斯很赞赏《神曲》中关于箭的比喻:但丁试图让读者感觉到离弦飞箭达到目标的速度,就说“箭中了目标,离了弦”,把因果关系颠倒了,以强调事情发生的多么神速。卡夫卡也是具有神速的,不仅超越了箭靶,而且改变了二者的因果关系。 博尔赫斯的小说和文论最大程度上的涉及了对艺术本体的不知疲倦的建设,在他的观点中,事物由它本身的一面变成两面,再变成多面,再变成并非此种事物,这样的推理实际上并非推理,因为它缺乏基本的推理逻辑,但这正是博尔赫斯认为文学作品应该表现出的认识世界的形态。创造是从“多”到新的“一”的转化,是以一种方式对呈现的相关材料的感受;感受和转化蕴含了欲求和潜能的实现,包含了对过去的设定和对未来的设计。怀特海的“美学综合体”、克里丝蒂娃的“互文本性”、杰姆逊的“历史寓言化”的构想及其形成均是这一思想方式的体现。在博尔赫斯的写作中,我们可以看到它的诗意的形式:“最初我以为卡夫卡是文坛前所未有、独一无二的;多看了他的作品之后,我觉得在不同国家、不同时代的文学作品中辨出了他的声音,或者说,他的习惯。”“这些例子的每一处或多或少具有卡夫卡特色,但如果卡夫卡根本没有写,我们就不至于觉察到他的特色,也可以说,特色根本不存在。……事实是每一位作家创造了他自己的先驱者。作家的劳动改变了我们对过去的概念,也必将改变将来。” 博尔赫斯还启示了我们:写作者创造了自己的先驱,那些先驱往往是由于后者的出现才重新得到重视。如果我们像博尔赫斯那么有信心的话,则可以为每一位作家在历史长河里找到他们的先驱,在茫茫人海中找到他们的知音,“前不见古人后不见来者”之憾实际上永远也不会降临在作家身上。 January 19 将8r8c合法化 记者:你的意思是不是主张卖淫合法化?
李银河:合法化我不赞成。我比较赞赏的是“非罪化”,“卖淫非罪化”就是说把它作为一个道德问题来处理,在两个成年人之间自愿的一种交易行为,不管有没有钱参加进来,我们不认为它为罪,但是我们从道德的角度要谴责它。
说得好。
李银河提出了一个值得注意的概念区分:“合法化”是用法律加以保障,有政府行为与强制性包含在内;而“非罪化”更多是把问题停留在道德层面。不能乱扣帽子就像不能乱摘帽子一样,危害祖国、背离人民、违法乱纪这些从哪个角度看都不合法的事不知道从何时开始,在何种制度之下,以一个“耻”字就轻松了结了,耻个鸟,当诛!
这样看来“8r8c”与其说是正气歌,不如说是保护伞,哪个gcd要是危害祖国背离人民违法乱纪了,我们就鄙视他,往死里鄙视,希望这不是8r8c和谐社会的太平盛世下我们唯一能做的。
December 26 平安夜平安夜
小山拉着咪咪的手站在马路中间,望着两侧极其相似的一坨坨商场,脑子里直发晕。他始终弄不明白商场的暖气为什么开得这么足,致使寒冬腊月的北风拍红了他的两腮,脊梁和胯下还一直汗涔涔的。咪咪这时皱起眉头,噘起嘴,一双大眼睛里就点燃了吵架的星火。小山小心地说:
“咪咪不是想吃辣的吗?我们烤鱼去吧。”
“太贵了,回家吧。”
“没事,走吧,圣诞节嘛,我最爱你了。”
“丑八怪!”
他们还是去了。咪咪不开心有她的理由,两个小教师收入微薄,日用拮据,这样的生活与咪咪的期望相差甚远,所以在二人之间钱就成了敏感话题,不多久就要爆发那么一次。小山小心翼翼的岔开话题,哄着咪咪开心,两人这一餐还算平安。吃完饭手拉手,坐着公车往回走,月光虽然没有朗照,漫天星斗勉强也算打起了精神,小山虽然城市里长大,但心里像极了乡下人,他就觉知足,时不时还去吻吻咪咪的头发。
他们都拿着手机发短信,祝福别人圣诞快乐,心里隐约想着每个人在这样一天都应该收到礼物。车厢里很热,两人发着发着就东倒西歪的睡着了。
很多人在这天都收到礼物,也有些人在这天捡到礼物。小山一只脚已经迈下了车门,突然脑中一个激灵,后背“唰”就冒出了一层白毛汗,急忙说:“咪咪,看我手机是不是掉座位上了?”咪咪也急了:“没有啊!”说着拿出手机就打,小山把她拉下车,听筒里响起:“您所拨叫的号码暂时无法接通……”两人傻了片刻,咪咪生气地说:“这破圣诞节过的!我们怎么这么倒霉啊!”照例又是这一套。小山心里也不爽,安慰了咪咪几句,心想:几百个号码啊,好多人这一扭脸,就再也别想联系上了……自是一番富有哲学意味的感慨。
现代人都惟恐被别人找不到,手机自然还要再买新的。小山坚持买个最便宜的,能打电话发短信就完了,咪咪看上了刚出不久的诺基亚音乐手机,她不想让小山用的手机比自己的差,但小山不领这个情,坚持认为自己这号人买好手机也是给别人买的,买手机的钱也是个问题,于是争论的焦点自然有过渡到了这上面。一直以来,两人都具有了这种能力,能把任何问题都剥干净赤裸裸的只剩下本质,那就是钱的问题。小山不觉得自己没本事,只是暂时还没找到舞台,咪咪觉得自己要求也并不高,只是想把外地的父母接到身边来。有时他们就这样各说各的,仿佛不是为了说服对方,而是为了说服自己。两人心中都有自己的一番矛盾与挣扎,可是一说出来就变了味道,声音越来越高,眼泪也飞流而出,可生活呢,并不会因为你的伤心难过而动容。
这个平安夜也是,一直吵到洗干净钻进被窝,两人闭了嘴却还是翻来覆去的。跑了一整天都累了,咪咪搂着小山说:“睡吧!”小山也想睡,可脑子里就像两碗豆腐脑在不停对折。小山黑黑地望着天花板,好像想了很多,或许什么都没想,只是心里有块石头重重地打成了结,怎么也解不开。咪咪对他的不消停产生了不满,小山乖乖的抱起被子躺到了沙发上,是呀,明天又是周一,都要上班的。
不知躺了多久,小山想:现在几点了?偷偷摸出咪咪的手机,4:37,唉,天亮得真慢,黑夜化不开的漫长。不知道该怨自己,怨咪咪,还是怨什么别的,别的什么呢?小山突然来了想法,鬼使神差的拿起电话播了自己的号码,不知道为什么这样做,也不知道自己在等待什么结果,然而令人意想不到的是,电话竟然通了。
此刻的小山拥有着无与伦比的清醒与坚决,他闪电般的做出了决定——伪装出一个苍白的男声,幽幽地说:“还我命来——还我命来——”那边没有答复,只有一个犹如劈柴的声音缓慢地有节奏地响起:“咚——咚——咚——咚——”小山重复了一遍,劈柴声依旧,“咚——咚——咚——咚——”霎时间小山触电一般,浑身每一根毛发都直立起来,直得仿佛要从身体上挣脱,直得他头皮一阵阵发炸。小山合上手机,脑子已经不能思考,身体绵软无力的哆嗦着。他套上衣服,义无反顾地冲出了门。
这个夜晚不知从何时开始大雾弥漫,马路上除了模糊什么都没有,高悬在空中的路灯在这雾气里惨淡经营,坐以待毙。小山骑着车在大路中央狂奔,呼哧呼哧大口吞吐着雾气。现在他只想冲进雾里,化作这无法无天的弥漫的一部分,永远这样冲下去,冲进这永远的雾里……
October 19 我错了 10月12日我说:“40级道士是县委书记儿子”,我错了,其实是县委办公室主任儿子。
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我祈祷千万别明天又说:“其实还是书记儿子,主任一直给养着呢……” October 17 中国还有许多群众不麻木
October 16 黑色幽默·暴力大戏 这轮欧洲联赛格外的热闹,但是热闹都不在球上,这样挺好,给看不看球的人都有的乐和。“超女纪念碑”不都塑成了吗?周笔不会唱和李宇叫春带领着广大人民走在娱乐奔小康的金光大道上,多好。中国娱乐的基础在于大众,广大人民群众都认可,都掏出手机发短信了,娱乐的目的就达到了,如果一个人闷在家里孤独的看低成本独立电影,就不叫娱乐,叫装逼,别人还以为你在家看黄片呢。
总导演佩雷斯在06-07赛季西甲第六轮马竞对维尔瓦的比赛中,为大家献上了一场好戏。先是反角维尔瓦队的比凯拉在马竞禁区内一个凌波跨步,在自己硕大的身躯直直拍在了草坪上,看得我心里一阵疼,不过男反的苦肉计也换来了一个使本队差强领先的点球。这边厢,著名艺术学院阿根廷制造的高材生加莱蒂也不甘示弱,在对方禁区里装小白兔,两腿一蹦结果没站稳,摔倒了,总导演可不干喽,硬是塞给马竞一个点球,要折磨一下托雷斯的心理素质。暖场之后,真正的少年英雄在最后时刻横空出世,他曾经是圣乔治,曾经是孙悟空,曾经是罗宾汉,曾经是波利瓦尔,现在,他就是——阿奎罗!只见那阿奎罗身披床单赤手空拳杀将过来,左手一记大力金刚掌直轰球门,霎时间,球门前是人仰马翻尸横遍野鬼哭狼嚎血流成河,斗大的一颗皮球骨碌碌滚入网窝……球进了!球进了!马拉多纳灵魂附体!……在总导演抱起球往回走的那一刻,马竞的球员们纷纷掀起了身上披着的床单,里面的球衣上写着“献给马克西”,当时他们还不知道下场比赛的时候“马克西”后面要加上个“彼得洛夫”了。
如果说本周有哪只球队比失去了双翼的马德里竞技更倒霉的话,那就是切尔西。雷丁雷丁,雷神之钉,连开两枪,两人毙命。英国这个岛国极端的两面性总是在适当不适当的时候暴露无遗。他们可以保守而绅士,也可以场内横行暴力场外滋生丑闻,而且将二者都做到了极致,就像最温婉的戴安娜死于最惨烈的车祸一样。对于所有的观众而言,欣赏暴力是一种很复杂的心态,一方面紧张刺激大呼过瘾,比如在看电影时,因为明知道它是假的;另一方面正常人又都有躲避暴力、恐惧暴力的本能反应,尤其发现有人在玩真的。这两种感觉之间只隔了一层薄薄的膜——那就是游戏性,在游戏性的语境里,可以爆人头,可以一片片的杀牛,可以把费多少血都统计成数字,但是这层膜绝对是不容被轻易打破的。用原子弹毁灭一座城市比用刀捅一个人要容易很多,因为轻轻按一下按钮并不会有腥热的鲜血喷在脸上。所以,我喜欢看两拨人在球场上打架,却不希望上个周末的事发生,这超越了底限(如果在这个世间苟活的我还有底限的话),2003年6月维维安·福死在联合会杯半决赛的球场上时,我确认了这一点。
向这个荒诞、暴力、黑色幽默的周末致敬,是你让我们在球场以外也有的热闹。也向全天下所有断脚断退断脖子断头的同志致敬,是你们破坏了我们娱乐就是一切的美梦。
October 13 墓地上的奇花异卉墓地上的奇花异卉 ——简述胡利奥·科塔萨尔与《拉丁美洲的现实与文学》 胡利奥·科塔萨尔(1914—1984),阿根廷作家,生于比利时首部布鲁塞尔,父亲是阿根廷驻比利时大使馆商务处的一名官员。第一次世界大战爆发后,全家辗转瑞士和西班牙,并于1921年返回阿根廷。科塔萨尔1932年毕业于布宜诺斯艾利斯的玛利阿诺·阿科斯塔师范学校,三年后又学了文学。1939年到1945年先后在玻利瓦尔师范学校和市宜诺斯艾利斯省的一个乡村中学任教。这种乡村教师的生活固然使他与世隔绝,但却也给了他充分的时间大量阅读各种世界文学名著,为其打下了深厚的文学基础。1945年科塔萨尔回到首都布宜诺斯艾利斯,受聘在阿根廷图书委员会工作。1951年移居法国,在联合国教科文组织中任译员,并于1984年在巴黎逝世。 科塔萨尔是一名大器晚成的作家,尽管他从小就对文学感兴趣,写作了一些诗歌,并发表了一个诗集,但他认为自己真正开始发表作品却是始于1948年出版的诗剧《诸王》。移居法国后,科塔萨尔一面为联合国教科文组织工作,一面坚持从事文学创作。在此期间,他先后发表了短篇小说集《兽笼》(1951)、《游戏的结局》(1956)、《秘密武器》(1959)、《克罗诺比奥人和法马人的故事》(1962)、《一切火都是火》(1966);长篇小说《彩票》(1960)、《跳房子》(1963)、《武装60型》(1968)和《曼努埃尔记》(1973)和政论集《充满暴力与温柔的尼加拉瓜》。其中长篇小说《跳房子》更是在发表后产生了广泛的影响,造成了“火山爆发”的效果,一时间评论蜂起,有热情的赞扬,也有猛烈的抨击。然而经过几十年的时间检验,这部作品不仅成为他最受读者欢迎的作品之一,更是被誉为拉丁美洲的《尤利西斯》,“第二次世界大战后意识及感情的最强劲的百科全书。” 《拉丁美洲的现实与文学》是科塔萨尔晚年创作的一篇带有深刻评论性和反思性的优秀散文。作者从文学与现实的关系入手阐明了对文学作品的评论离不开其赖以生长的时代、环境与特有的民族性。紧接着以犀利的笔触指出真正的文学“没有假期”,它们始终要以战斗姿态进行“提问”,直指人性和社会深处的种种问题。随后,科塔萨尔又以其祖国阿根廷文学为代表,深入分析了整个拉丁美洲文学创作的艰辛与希望所在,认为即使面临重重困难,文学都将达到其旅行的彼岸——真实。 在文章的开篇,科塔萨尔就对一种传统的阅读方式提出了异议:“对待作品就常常像赞美或嗅一朵摘下来的花,并不十分关心原来的花株。”作者认为每一部作品都是其具体环境的产物,拉美国家越来越多的读者已经开始并适应了以“问题”为中心的文学阅读方式,因为对他们来说这些作品不仅是文学,更是“历史的独特反映,它们就像一种植物的花朵,这种植物不能不为人所知,因为它叫大地是民族、人民、存在和命运的根由。”这种文学观念变化的推动力正是上世纪中叶拉丁美洲在政治和民族上的解放。拉丁美洲的作家不再依靠输入的美学或“主义”,“而且逐渐清醒的意识到他们周围的现实才是他们的现实”,深受殖民文化影响的拉美作家完成了文化上的内转,开始了对于本民族未知领域的探询。在这样的背景下,上世纪五六十年代拉丁美洲文学在世界文坛上异军突起,一批优秀作家脱颖而出。他们一个个才华横溢,思想活跃,在文学创作上大胆变革,刻意求新,创造出了一大批构思新颖奇特、情节扑朔迷离、技巧精湛娴熟的好作品,终于把拉丁美洲文学推上了当代文学的高峰,产生了令人炫目的“文学爆炸”。胡利奥·科塔萨尔、巴勃罗·聂鲁达等人都是这一“文学爆炸”的先驱与代表人物之一。 在本文的第二部分,科塔萨尔详细论述了他独特的批评观念——“没有假期的文学”。作者在文中指出“如果说过去的文学在一定程度上意味着读者在其真正的每天自己给自己安排的休假,那么在今天的拉美,文学却是一种直接了解我们发生的事情、询问我们发生的事情的原因、当我们受到形势或消极因素阻拦时找到帮助我们继续前进的道路的方式。”文学亲近社会现实是自然和自发的过程,只谈文学而不谈其他就像将其置于手术室中一样,所以,我们的文学在动乱和遭受折磨的现实中,进行着它的战斗,读者应该“把文学视为比艺术享受或休息的时刻还重要的东西。”秘鲁著名作家马里奥·巴尔加斯·略萨曾经宣称:“拉丁美洲的作家必须首先是政治家、鼓动家、改革家、社会评论家和伦理学家,然后才是创作家和艺术家。”可以说,胡利奥·科塔萨尔就是这样的一个人。胡利奥·科塔萨尔出生在欧洲,后来又长期客居欧洲,但他一直关注着拉丁美洲各国的前途和命运,始终与他的祖国保持着联系。20世纪50年代他声援古巴革命,其后,他多次返回阿根廷,参加反独裁、反暴力的斗争;他在许多外国报刊上撰文抨击阿根廷军政府以及外国干涉中美洲的粗暴行径,为这些国家的民主和正义事业奔走呼号。他的作品也大多以拉丁美洲,尤其是布宜诺斯艾利斯的现实生活为题材,有着浓郁的本土色彩。 在本文的最后一部分“阿根廷模式”中,作者以二十世纪后半叶的阿根廷为样本讲述了拉美文学的不懈抗争与伟大自尊。科塔萨尔同阿根廷本世纪四十年代的其他作家一样,受到了1930年9月的阿根廷政变、西班牙内战、第二次世界大战、1943年劳松将军发动的军事政变和1916年开始的庇隆执政初期的多重冲击。在这段时间内,阿根廷国内政治动荡不安,文化气氛令人窒息,对知识分子的限制和迫害日益增加,许多知识分子纷纷移居国外,科塔萨尔也正是在这种气氛中移居法国的。此时的阿根廷文学“跟智利文学和乌拉圭文学一样,其处境也是绝望的。它是一种在流亡和迫害的沉默、疏远和死亡之间摇摆的文学。”然而即使在如此境遇下,“阿根廷的文学创作在质量和数量上都保持着很高的水平”,文学作为斗争的火种必将点亮暗夜。墓地上建起的伟大城市正是对“阿根廷模式”的一个绝妙隐喻,“技术上的胜利”绝对压制不住渴望自由的斗争,“成千上万的男人和女人连同全体人民的尊严和权利”绝不会永远被埋葬在那墓地里,走出了地下的灵魂将像被惊醒的可怕噩梦,走进每一个人的家中、梦中和幸福中。因为文学的本质就是“达到真实”,这才是现实与文学最基础最普遍的关联。“作家和读者比任何时候都更清楚,文学是一种历史因素,一种社会力量;伟大而美丽的怪诞就在于:文学越是文学——如果可以这样说的话——,它就越具有历史特点,越能够起作用。”
October 12 40级道士是县委书记儿子
October 08 老百性大药房之当梁山伯爱上祝英台当梁山伯爱上祝英台
前情回顾:梁同学与祝同学原是私立男子高中里的同班同学,怎奈那英台贤弟本是女娇娘,不是男儿郎,于是平日里暗通款曲,散伙饭后明诉衷肠,端的是有缘百里来相会,千山万水一线牵,两人便私定了终生。哪知下得山来,祝老员外却已将掌上明珠许给了大反派马文才,于是两人消极反抗,以死而谢伊洛斯,后世效颦者纷沓而至,娇娘与申纯,罗密欧与朱丽叶皆不出此列。 在传统观念丧城失地资本主义生活方式大举入侵的刚过完57岁生日的新新中国,这样的故事听起来早就幼稚得稀里哗啦,但其中的一个细节还是让我异想天开也开不开:台妹爱上梁兄实属正常,但梁兄怎么会爱上台妹的呢? 大凡爱情都可以将之粗鄙的分为两类:一见钟情型与日久生情型。因为梁祝显然不是初次相识,所以他们定是日久生情,于是我们可以得出结论:梁山伯是中国古代历史上又一个著名的双性恋。他不但首先爱上了男儿郎祝英台,更是将这种爱延续到了回复女儿身的祝英台身上。所以,如果梁在祝自曝前一直是同性恋,自曝后变成了双性恋。可以说,祝最后的大变身促使梁心中那萦绕已久的介乎于友情与爱情之间的朦胧情愫得以明朗,他可以自由自在的放声大吼:“我爱上女人我骄傲,女人爱上我我自豪”了,他在痛苦的思虑中迎来了转机,终于可以直面自己对英台贤弟的爱情了。当然不是所有人都有这样的好运气,比如钟子期与俞伯牙,卫灵公与弥子瑕,霍光与冯子都。 有一则发生在当代西方的故事与之颇为类似:一名男子依靠手术变性后与其男友结婚。看来,梁祝这样的好事在全世界也分外难求,“凉粉”们与“蒜苔”们可以瞑目了。 September 29 人脸有地球那么大荷兰科学家列文虎克冲入大雨中用试管接回了无根之水,
放到显微镜下一看,我操,这么多微生物!
据说把人脸放大N倍,
能看到螨虫在荆棘丛中嬉戏。
上帝把地球放案子上来了个缩杆,
恐龙灭绝了。 青苔膏的由来 从前有这么个故事:
一只勤劳的小蜜蜂不幸撞到了蜘蛛网里,大胖蜘蛛爬过来就缠啊缠,想把小蜜蜂消灭掉。
小蜜蜂发奋一击,扎中了大胖蜘蛛像江爷爷一样的大胖肚皮。
大胖蜘蛛周身不爽跌落下来,
用尽最后力气爬到一块青苔上蹭了蹭,好了。
这个故事的结局是:
被人民的好医生华佗看到,发明了“青苔膏”。
我们应该从中学到:
1.如果你是根正苗红的劳动人民,千万不要落到专事布置陷阱的人织好的大网中。
2.如果你是守株待兔的新贵族,也不可掉以轻心,办人前要踩好点儿。
September 28 原来文革是八十年代的事作业里好多小孩写道:
发生在八十年代的文化大革命给我国人民生活水平带来了极大的打击,使中国的经济倒退了10年(也有说20年和100年的)……
我当时无可奈何的告诉小孩们:
发生在八十年代使人民生活水平倒退了10年的那件事叫改革开放。
下课后又有小孩问:
刘少奇不是副主席吗?为嘛被双规了还搞人身虐待?
我当时急于脱身的说:
老头招惹道儿上的人了!
小孩悟了:
原来GCD就是黑社会啊!
我急忙捂住他的嘴:
错!是全世界最大的黑社会!
我想:小孩这节课有收获…… September 27 越抽象越值钱 余为什么要说空话?
因为余穷,买不起车;听说有洋大爷在泰达开了一爿店面叫“空中客车”,余心向往之。
汝为什么不说实话?
废话!要说实话余早入党了。
空话怎么说?
悟!所以人类的祖先叫“悟空”!
操!太抽象了!
余的同事小谭告诉余:“越抽象越值钱。”
谭子曰:“我们教化学的办小班就不如教物理和数学的,人家泥嘛一个月好几万,我们就不行。因为数学和物理抽象,我们具体。”
余叹曰:“我们语文更抽象,奈何?”
谭子曰:“你们不能转化成国民生产总值!”
余有叹曰:“呜呼!生产总值之瞎编者久矣!”
谭子亦叹曰:“越抽象越值钱!”
余心有戚戚焉:奈何。原来余等长得不够抽象。奈何。
是为空话。
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